ClickToDance
ClickToDance nace como un recurso de apoyo para docentes interesados en incorporar la danza educativa, danza creativa o expresión corporal en el aula, como herramientas de aprendizaje, expresión y desarrollo integral del alumnado.
Las actividades propuestas están pensadas para:
- Educación Primaria y Secundaria, como apoyo al bloque de Expresión Corporal propio del currículo de la asignatura de Educación Física.
- Enseñanzas Básicas de Danza como implemento para fomentar la creatividad, improvisación y composición en los alumnos de conservatorio de danza.
- Escuelas de danza en diferentes contextos.
¿Qué ofrece ClicktoDance?
- Recomendación de libros de Danza Educativa, Danza Creativa, Expresión Corporal, Danza Española y movimiento.
- Enlaces de interés con los que ampliar contenidos y propuestas de danza en el aula.
- Actividades de Danza Educativa y Movimiento Creativo, organizadas por bloques según los objetivos del docente, el contexto educativo y la necesidad en el aula.
- Actividades interactivas para llevar a cabo en el aula y aprender sobre danza a través de la gamificación.
Las actividades que se plantean permiten trabajar diferentes contenidos como el uso del espacio, el esquema corporal, el ritmo y la escucha musical, el desarrollo cognitivo, la coordinación motriz, la cohesión grupal, la improvisación y la composición, entre otros aspectos clave del aprendizaje a través del movimiento.
La danza trasciende las barreras culturales y nos recuerda la esencia de nuestra humanidad. (Nureyev 1995).
En un contexto educativo, la danza es la clave para el desarrollo social, emocional y creativo, siendo una herramienta para promover la inclusión y la cooperación entre alumnos. Desde esta perspectiva, esta página web pretende convertirse en un espacio de referencia e inspiración para el profesorado, integrando la danza como un lenguaje educativo y expresivo.
«El movimiento creativo es una forma de exploración corporal con la que expresarnos y comunicarnos a través del cuerpo. En la educación, el movimiento creativo desarrolla la capacidad de resolución de problemas, la creatividad, las habilidades motrices y el trabajo colaborativo. De esta forma, el alumno explora su propio lenguaje corporal, potencia su sensibilidad artística y fortalece su confianza. «
Smith-Autard, J. M. (2002). The art of dance in education
LIBROS DE INTERÉS
Danza Educativa Creativa en contextos multidisciplinares
Erika y la danza
Expresión Corporal con Adolescentes
1000 ejercicios y juegos aplicados a las actividades corporales de expresión
Juegos de música y Expresión Corporal
Expresión Corporal desde la danza creación
SOBRE LA DANZA ESPAÑOLA
Danza Española Vol. 1
Mi primer libro de Danza Española
La Escuela Bolera
LA DANZA COMO EXPRESIÓN Y HERRAMIENTA DE INCLUSIÓN
Las personas con TEA, sufren dificultades en el lenguaje y la comprensión verbal. Esto genera limitaciones en la interacción social, integración o en la participación de actividades grupales. La danza facilita la expresión con otras personas ya que proporciona herramientas con las que comunicar a través del cuerpo. El movimiento es una forma de comunicación no verbal que expresa sensaciones, sentimientos o emociones y permite relacionarse con el entorno y con los demás. Además, la danza en personas con TEA favorece el conocimiento corporal, la concentración, la coordinación y la captación de estímulos.
La danza inclusiva sirve para promover la igualdad independientemente de las capacidades físicas, cognitivas o sensoriales. Sus objetivos, además del propio disfrute, son romper barreras sociales y crear espacios de socialización, participación, apoyo, respeto y confianza. Las actividades artísticas y culturales deben ser accesibles a todas las personas por sus múltiples beneficios y por brindar una formación integral en aspectos motrices, cognitivos, sociales y emocionales. La práctica de la danza en múltiples contextos es necesaria para fomentar la empatía, compartir experiencias enriquecedoras y expresar sin prejuicios.
La danza es un lenguaje universal que conecta con las personas a través del cuerpo y por lo tanto, debe ser accesible para todas las personas. el trabajo de danza en personas con TEA debe ser un proceso progresivo y extendido en el tiempo, con el que los alumnos puedan conocerse a uno mismo y a los demás, ganen confianza y autoestima, se promueva el disfrute y como docentes atendamos a las necesidades de cada uno a través de la escucha. De esta manera, las emociones irán surgiendo y transformándose, sin ser impuestos y respetando los ritmos individuales. La danza, así como otras actividades que conllevan movimiento y el uso del cuerpo como herramienta, son capaces de lograr que las personas con TEA puedan expresar sentimientos y emociones, que no saben identificar.
El trabajo con personas con TEA puede aportar un aprendizaje que abre nuevos caminos para entender otras formas de expresarnos y comunicarnos a través del movimiento. Este trabajo nos aporta que hay que tener más en cuenta la escucha corporal y la observación, para percibir cómo se encuentra cada uno. Además, respetar los tiempos de cada uno, no imponer el movimiento sino dar libertad a la creatividad de cada uno y cómo se expresa con el movimiento, que la danza es un espacio en el que compartir y acompañar, que no se debe exigir más allá de los que nos permite el cuerpo y que la belleza está en lo diverso. Que el valor de la danza está en crear un espacio donde la creatividad, espontaneidad, conexión y vínculo entre personas esté presente.
La web Danzas del Mundo es un excelente recurso educativo que recoge danzas tradicionales de diferentes paises y culturas. Es ideal para trabajar la diversidad funcional el ritmo y la expresión corporal desde la Danza Educativa. Te recomendamos visitar esta página llena de propuestas, vídeos, vestuario e información de cada danza.
ClickToDance
Fabián Martínez González
Proyecto fin de grado ASIR